Стюарт Хэмм (Stu Hamm) раскрывает свои секреты, которые помогают ему уже много лет находиться в музыкальном бизнесе и играть с такими гитаристами как Джо Сатриани и Стив Вай. Конечно, он смотрит на вещи и музыку с высоты своего полета, но, тем не менее, его советы будут полезны музыкантам любого уровня.
1. Придумайте хороший комплекс упражнений для разминки
Сделайте все возможное, чтобы ваши пальцы, руки и тело оставались гибкими. В идеале вам нужно разработать комплекс упражнений, который вы сможете использовать всю жизнь. Я начал практиковать последовательность упражнений, которые развивал с годами, и приучил себя делать их постоянно.
С каждым годом выход на сцену неразыгранным будет большой помехой. Я играл лучше всего тогда, когда я находил время на разминку и поиграл 15-20 минут гаммы перед выступлением. Вам нужно чувствовать вибрацию струн и плотность атаки. Все спортсмены разогреваются перед выступлением. Также, вы не можете выйти на сцену с холодными мышцами и ожидать что все будет под контролем. Все что вы сыграете будет не на высоте, кроме того ваши мышцы будут зажиматься еще больше.
Так что выделите себе время на разминку. Начинайте медленно, постепенно увеличивая темп. Ваши руки сделают все как надо если вы будете относиться к ним должным образом.
2. Займитесь йогой
Изучите свое тело и будьте осведомлены о физических особенностях игры на бас гитаре. И еще: займитесь йогой. Я серьезно! Это замечательно по многим причинам, особенно для музыкантов.
Кто-то спрашивал меня несколько лет назад: «Если бы ты мог вернуться назад во времени и сказать себе самому что-то в раннем возрасте, что бы это было?». Мой ответ был: «Займись йогой!».
Я перенес несколько физических заболеваний, и по ходу борьбы с ними познакомился с альтернативной медициной, вместе со всеми их штучками вроде дыхательной гимнастики и йоги.
Мы в Telegram
Ненавязчивая рассылка обновлений сайта
ПодписатьсяКогда вам 20 лет, вам кажется что это клево тащить огромную колонку на своем горбу по лестнице. Но дело в том, что делая это очень легко травмировать себя выпасть из обоймы. Так что очень важно завести правильные привычки в раннем возрасте, сохранив себя от неприятностей в будущем.
Игра и обучение музыке — это бесконечное путешествие. Будьте открыты и готовы к новым испытаниям.
Йога связана с дыханием. Раньше я как правило задерживал дыхание, когда играл сложный пассаж. Я написал песню для своего первого альбома под названием Simple Dreams со своего рода дыхательной системой. Я вдыхал на первых двух тактах и выдыхал на двух следующих.
Многие считают, что дыхание — это самая естественная вещь в мире, но это не так. Я хотел бы порекомендовать книгу «Injury Prevention And Pain Management For Bass Players», написанную моим другом Rendall Kertz. Он бас гитарист и костоправ. Я многому у него научился.
3. Научитесь читать ноты
Почему нет? Серьезно, почему вам не стоило бы? Чего вы достигнете НЕ обучая себя читке нот с листа? Играть по слуху — это замечательно. Я сказал бы это любому музыканту независимо от стиля в котором он играет. Но, подумайте вот о чем: если бы вы хотели стать архитектором, разве вам не хотелось бы знать все о зданиях? Или если бы вы учились на врача, вам нужно было бы знать все о человеческом теле. То же самое и в музыке — узнайте о ней как можно больше. У неосведомленности нет положительных сторон.
[Ads]
Выписанные в ноты произведения это то, с помощью чего музыканты общаются друг с другом уже столетия. Вместо вербальных указаний, которые могут быть интерпретированы по разному, музыку можно записать в ноты вручную или набрать на компьютере. Потом поделиться ею с кем-то, кто может быть говорит на совершенно другом языке. Преимуществ множество.
Это не повредит вашей игре никоим образом. Но этот навык поможет вам легко делиться вашими идеями и откроет больше возможностей для работы. Вы сможете работать сессионно и просто играть то, что написал композитор.
4. Не будьте зашорены
Игра и обучение музыке — это бесконечное путешествие. Вы никогда не придете в конечный пункт, а когда вам покажется, что вы достигли его, то попробуйте что-нибудь новое: займитесь латиной или что-то вроде того.
Но главное будьте открыты и готовы к новым испытаниям.
Мне нравятся вещи, которые испытывают меня и двигают меня в новых направлениях. Вам не нужна слава «узкоспециализированного» басиста, который может играть только в одном стиле. Если кто-то спрашивает: «ты поёшь?» — «да, конечно». «ты можешь играть медиатором?» — «конечно могу!». Выкручивайтесь на прослушивании, а когда получите эту работу, то идите домой и хорошенько позанимайтесь.
5. Не опаздывайте. Будьте трезвым
В музыкальном бизнесе многое строится на доверии к вам и вашей надежности, особенно если вы басист. Ваша задача быть всегда готовым и не задавать лишних вопросов. Я не могу представить как можно прийти на запись и не знать песню лучше, чем знает ее автор. Именно для этого продюсеры нанимают басистов.
Вся группа ждет, когда бас гитарист поведет за собой, т.к. именно бас связывает гармонию, ритм и мелодию. Но самый первый ваш шаг — это прийти на репетицию, в студию и т.п. Или если вы опаздываете и все ждут только вас, то такая «слава» распространится очень быстро. Телефон перестанет звонить, почтовый ящик опустеет. У бэндлидеров нет времени на неблагонадежных музыкантов.
И, конечно, будьте трезвым. Существуют группы, которые бухают и при этом добиваются высот, но для них это часть их имиджа. Но если вы работаете басистом в чьем-то бэнде, то вам просто необходимо научиться контролировать себя. Всем нужно расслабляться время от времени, и если вы делаете это с помощью алкоголя, то это ваше личное дело. Но вы не можете быть на веселе когда работаете — это быстрый билет в безработные.
Делитесь в комментариях какой совет от Stu Hamm вам кажется наиболее ценным!
Статья с сайта MusicRadar. Перевод: Максим Булыгин, для сайта BassGuitarPro.ru.